Kako je Ren & Stimpy Reboot ponovo pokrenuo raspravu oko čuvara animacije

5. kolovoza Comedy Central najavio je ponovno pokretanje klasičnog crtića iz 1991. godine Ren & Stimpy Show . Prvo emitiranje emisije, kao jedan od tri originalna Nicktoona (uz Doug i Rugrats ), bila je prekretnica u povijesti televizije crtanih filmova, sa svojim namjerno sirovim, ali dinamičnim vizualima i jako pretjeranom animacijom i estetikom. Imao je i duboko kompliciran niz. Ren i Stimpy bio kontroverzan i u javnosti i iza kulisa, a njegova gnusna povijest uključuje tvorac John Kricfalus i Nemogućnost dovršenja epizoda na vrijeme , epizode koje je Nick uređivao ili odbijao emitirati , i kritike najnemirljivijih aspekata emisije . Ipak, emisija se uspjela zacementirati sa strastvenim, predanim kultnim sljedbenicima.

Ta je gnusna povijest, međutim, dosegla neprolaznu točku 2018. godine kada Buzzfeed je izvijestio o grotesknom izlaganju o Kricfalusiju, te njegovanju i izlascima sa 16-godišnjakinjom tijekom produkcije emisije. Prije ove točke, Ren i Stimpy i Johnu Kricfalusiju pružili su određeni stupanj uličnih priznanja od opsjednutih umjetnika, koji su vidjeli emisiju i kreatora kako se briljantno i hrabro bore protiv korporativnih hirova sanitiranih Amerikanaca (također često izostavljajući utemeljenije priče o tome da je Kricfalusi na lošem položaju u svom poslu) . Ali ovaj otvoreni čin seksualnog grabežljivosti s pravom je bio predaleko. John Kricfalusi je 'otkazan'.

Dakle, nakon što su čuli vijesti o ponovnom pokretanju sustava, velik dio animacija Twitter se pobunio . Iako Kricfalusi navodno neće dobiti nikakvu kreditnu, rezidualnu ili drugu financijsku korist od ovog ponovnog pokretanja, i dalje se osjećao uvredljivo, posebno za žrtve Kricfalusijevih postupaka . Ništa zapravo ne može odvezati vezu između Ren i Stimpy i John Kricfalusi; njih dvoje su duboko isprepleteni na način na koji su neki televizijski programi tako prepoznatljivo sinkronizirani sa svojim showrunnerom. Preporod se za neke čini kao proslava obožavanja heroja kontrakulture Kricfalusi koja je nekoć profitirala, ali više ne zaslužuje.

Ali ovaj je revolt potaknut i više od etičkog buđenja. Ovaj Ren i Stimpy kontroverza ponovnog pokretanja također utjelovljuje široki odgovor na takozvane 'čuvare vrata' animacije - polje koje je bilo notorno izolirano, kontrolirajuće, otrovno i ponižavajuće - i to je široko rasprostranjeno.

Među animatorima koji su se usprotivili Ren i Stimpy ponovno podizanje sustava je bilo Lauren Faust. (Izrazila je podršku jednom od žrtvinih radnji Kricfalusija i podnijela peticiju protiv ponovnog pokretanja emisije.) Njezin je sporazum s oporbom posebno zanimljiv, s obzirom na vlastitu povijest s čitavim spektrom problema preusmjeravanja , dinamične uloge vratara. Faust je bio kreativni um iza ponovnog pokretanja 2010 Moj mali poni: Prijateljstvo je čarolija , sama emisija prepuna kontroverzi i preplavljena otrovnim vratarima. Ovdje treba puno toga objasniti kako bih u potpunosti razumio kontekst ovoga, ali držat ću to što je moguće kraće. Moj mali poni u to je vrijeme bila jedna od pregršt emisija koje su debitirale u sada već ugašenom The Hub-u, mreži koju su vodili Hasbro, a crtići na bazi igračaka uvijek će biti dio ukupne strategije. Ništa u vezi s tim nije iznenađujuće.

Nakon najave tog ponovnog pokretanja, Amid Amidi, autor i urednik Cartoon Brewa, napisao je dugotrajnu kritiku vijesti i toga kako predstavlja smrt crtane animacije . U to je vrijeme Cartoon Brew bilo glavno i najpoznatije mjesto za vijesti i priče o animaciji; mnogi su se veterinari i obožavatelji godinama miješali u komentare. Također je imao duboko negativnu reputaciju, posebno samog Amidija, za kojeg se znalo da je prilično neprijateljski raspoložen prema većini modernih crtanih filmova koje korporativno vodi (puno je radio šampionsku indie animaciju, ali bilo je neobično birati, a također je bio i zloglasan ogroman obožavatelj Johna Kricfalusija). U Amidinoj perspektivi, Moj mali poni bila je antiteza razdoblja koje je u prvi plan izbacilo originalne crtane filmove (i, treba napomenuti, muške), koje su pokretali tvorci. Vjerojatno počevši od Kricfalusija, uključuje emisije poput Rockoov moderni život Joe Murray, Dexterov laboratorij napisao Genndy Tartakovsky, Snažne djevojke Craig McCraken, pa čak i Obiteljski čovjek Seth MacFarlane. (Ironično, Amidi je također kritizirao rastuće oslanjanje te ere na ponovno pokretanje animiranih svojstava i televizijskih emisija temeljenih na filmskim svojstvima.)

Amidijin članak stvorio je mnogo odmaka, što je vidljivo u odjeljku za komentare istog članka, ali i iz rastućih kutova Interneta koje glavne vijesti još nisu stigle. Prije svega, postojalo je jedno podzemno internetsko mjesto koje je zaobišlo pravila i protokole za raspravu o crtićima svih stupnjeva s određenom jednakošću: 4chan, posebno njegov / co / odjeljak, posvećen crtićima i stripovima. / co / je otkrio Amidin članak i također se pobunio iz možda neočekivanog razloga. Moj mali poni ' s iznenadni porast popularnosti i privlačnosti vjerojatno su došli od strane stanovnika / co / koji gledaju i promoviraju emisiju u inat Amidi. Bio je to prvi sveopći 'napad' na Amidi kao samog čuvara vrata, pobunio se protiv njegove teze i pripremio emisiju 'korporativno vođenu'. Čuvari vrata nisu samo ljudi koji imaju korporacijsku moć; oni su svi koji imaju pristup i utječu prvenstveno na osobne potrebe, želje i hirove, a ne na talent, vrijednost i doprinos drugih.

Tijekom godina, međutim, parametri čuvanja vrata u animaciji mijenjali su se, dodvoravajući se na svoje načine brojkama koje su se nadmetale za plašt. Faust je napustio show nakon prve sezone , i premda priča obiluje zašto, to se često pripisuje izvršiteljima Fausta i The Hub koji imaju 'kreativne razlike' - najnapućeniji pojam u povijesti zabave. Emisija bi se nastavila još osam sezona, od kojih su mnoge bile povezane s džepovima kontroverzi, od nesretnih priča, neugodnih karakterizacija, 'brodova' i jednog određenog trenutka u kojem se pozadinski lik prvi je put progovorio ... sumnjivim glasom .

Sve su to, međutim, bili samo trenuci koji su ilustrirali duboku zabrinutost zbog baze obožavatelja u društvenim mrežama emisije i njenog odnosa prema emisiji, glumačkoj postavi i ekipi. Vjerojatno je to bilo prvi put da su se sve ove strane toliko ispreplele, da su se ekipa emisije, navijači i sam Hub borili za svojevrsnu kontrolu, 'čuvanje vrata', reputacije i usmjerenja emisije. Moj mali poni , unatoč Faustovoj viziji da privuče široku publiku, bila je emisija namijenjena demografskim podacima mladih djevojaka, ali najglasniji i najaktivniji članovi te baze obožavatelja bili uglavnom reakcionarni ljudi .

Sad se čini tako očito unatrag i ne sumnjam da je ogroman broj njih istinski uživao u showu i projektima vođenim obožavateljima, ali određena vrsta bijesnih, reakcionarnih ljudi 'vratio je' show, kontrolirajući reakcije, navijački radovi i forumi, već u 2020. Takav osjećaj možda je češći i razumljiviji sada, kao što bi vam rekla bilo koja analiza Comicsgate-a ili Gamergate-a, ali diskutabilno je da su ove vrste obožavatelja testirale i osposobile ovu vrstu kontrole, dominirajući, neinkluzivan stav u raznim navijačkim prostorima, poput Tumblra, Youtubea, oglasnih ploča, web stranica i umjetničkih djela / priča, čak i 2010. Da ne biste smatrali da je ovaj stav pretjeran, pa, pogledajte izvještaj Buzzfeeda da Moj Mali Poni čini se da fanbase ima 'nacistički' problem .

Takav koncept izložen 2020. godine, nažalost, nije toliko iznenađujući. Postoji obračun odozgo prema dolje sa svim stvarima opakih, kontrolirajućih, otrovnih vratara, od kojih su mnogi muškarci, bijelci, cis i ravne. Animacija, posebno, ima ružnu povijest promjenjivih, ali problematičnih trendova čuvanja vrata. Podmukla kritika u stilu 'CalArts' bacana je na društvenim mrežama (često pripisuje se Johnu Kricfalusiju , koji je taj izraz smislio na svom blogu 2010. godine) trenutno je apsurd, ali je ideja izvedena iz određenog uskog cjevovoda za karijeru u kojem je većina animatora morala proći kroz CalArts kako bi povećala šanse za posao (srećom, to nije ni približno tako problematično kao nekada).

Tu je neslavna priča o Brendi Chapman i njezinu pucanju iz Hrabar . Prva žena redateljica za Pixarov film koji je pušten nije dobar izgled, a njezini su tadašnji komentari sugerirali neko podcjenjivanje, grubo ponašanje 'kluba dječaka' koje se odvijalo iza scene u Pixaru. Chapmanovi komentari pokazali bi se još vjerodostojnijima nekoliko godina kasnije kada se javilo više žena koje su detaljno obrazložile nesaglasno ponašanje producenta Johna Lassitera prema zaposlenicama Pixara; zbog čega je dao ostavku 2018. godine . U tom istom dijelu o Vultureu Jim Morris, predsjednik Pixara, sve osim spominje 'staru gardu' kao vratare koji su na izlasku, ističući više raznolike radne snage u godinama koje dolaze.

Dvije godine kasnije, apsolutno preispitivanje i preispitivanje čitavih industrija kroz raznolike perspektive i ljudi oblikovalo se nakon ubistva Georgea Floyda. Cjelokupni kulturni pomak izuzetno je složen i vrijedi ga ispitati sam, ali to može biti široko i općenito praćeno na ovaj način: prosvjedi protiv policijske brutalnosti doveli su do ponovnog ispitivanja na kako je policija prikazana u pop kulturi , što je onda dovelo do sveukupnog računa u čiju perspektivu stavljamo ispred i središte i zašto. Showrunneri, režiseri, producenti i sva stvar vratara, jednom kad su bili sigurni u svoju viziju, počeli su priznavati svojstvene rolete i prepreke koje su stvorile njihove vizije.

Čak i prije ovog trenutnog računa, Konjanik Bojack Tvorac Raphaela Bob-Waksberga priznao je žaljenje što je glumio bijelu Alison Brie za ulogu Vijetnamske Amerikanke; on to ovdje još više istražuje . Birasni likovi u obje Velika usta i Central Park , koji su jednom izrazili bijeli glumci, sada će se preoblikovati kako bi odražavao njihovu rasu , sa Central Park već odabravši Emmy Raver-Lampman kao zamjenu. (Zanimljivo je čuti, Komentari Loren Bouchard s obzirom na ulogu Kristen Bell kao izvornog glasa za Molly.)

Važno je napomenuti da se odluke ljudi poput Boucharda i Bob-Waksberga ni na koji način ne mogu usporediti s ponašanjem Lassitera i Kricfalusija. Ali svi oni govore s perspektivom vratara, čak i dobronamjernih, koji su zaslijepljeni svojstvenim ograničenjima koje njihove vizije mogu biti. Cjelokupna industrija, posebno animacija, toliko je obuhvaćena kombinacijom umreženih, usko sinkroniziranih prijatelja i kavalirskog odnosa prema vokalnim, toksičnim, seksističkim i rasističkim sredinama (prva se često koristi da bi se izbjegle žalbe drugih) da takva neprijateljstva i prepreke su se normalizirale, dio sustavnog tijeka 'kako stvari stoje' umjesto nepravednih, moralnih, etičkih i ponekad kriminalnih pitanja koja zapravo jesu. To su bile velike vijesti; Twitter je sam prepun priča o manjim, pojedinačnim pričama veterinara koji prolaze kroz grozne, toksične točke u svojoj karijeri. (Od ovog pisanja pojavile su se dvije nove priče u vezi sa svime: jedna koja se odnosi na pobuna osoblja protiv voditelja showa Svi ustanite , i jedan o Nedostatak filmova crnih redatelja u Zbirci kriterija - obje priče koje govore uskim lećama koje zapošljavaju vratari i oni koji osnažuju vratare.)

Na mnogo je načina teško kontekstualizirati određene račune objavljene na Twitteru. Društveni mediji nisu monolit, a zbog njihove specifičnosti i stalnog odbijanja teško je suziti bilo što poput kohezivne perspektive. Ipak, Općenito čini se da je konsenzus da se industrija treba mijenjati, iako se to također nailazi na novu žetvu kritičara, stavljajući svoju tvrdnju na novu 'amidijsku' kontrolu nad tim što čini animaciju vrijednu pažnje.

YouTube videozapisi i utjecaji na društvenim mrežama privukli su možda više pažnje nego što bi trebali, često iznuđujući i prozelizujući često ubistva , često pogrešna mišljenja poput gore spomenutog CalArts stil , kritizirajući promjene u dizajnu likova , ili inače potpuno nerazumijevajući kako animacija danas čak djeluje . Konkretne okolnosti koje Moj mali poni s kojima su se suočili 2010. godine u osnovi su se raširili na čitav niz lokacija na društvenim mrežama u 2020. godini, naguravanje i promicanje gledatelja i animiranih emisija, baza obožavatelja i (neprijateljski raspoloženi) kritičari, veterinari iz industrije i profesionalni kritičari, svi se nadmeću za glas, kolac, ulogu u velikom pripovijetku o vrataru, da ili otvori ili zatvori vrata u novim, jedinstvenim perspektivama.

Sve se vraća na Ren i Stimpy ponovno podizanje sustava. John Kricfalusi znao je pohađati satove animacije, a bio je poznat i po tome što se gnušao najsuvremenijih senzibiliteta i estetike crtića, čak i prije nego što je proglašen čudovištem. Bio je, na svoj način, vratar. Comedy Central, umjesto da se otvori novim, originalnim, i idealno, umjetnicima BIPOC-a, odlučio je usavršiti se u emisiji koja ima previše prtljage i povijesti, izbor koji se i sam osjeća kao vratarstvo. Putem su nove emisije i nove rebootovane emisije zbog velikog broja kabelskih, streaminga i mrežnih prodajnih mjesta koji su dostupni javnosti. Ali Ren i Stimpy pokazuje da moramo prijeći dugačak put da ih razbijemo klasične vizije vratara . Neke stvari, bilo da se radi o emisijama ili idejama čiji glas treba podići, najbolje je ostaviti u prošlosti.